Teramo. Il Gran Fuoco di Aligi Sassu – Ceramiche dalla Donazione coniugi Alfredo e Teresita Paglione a Castelli

E’ con immensa gratitudine ed orgoglio, uniti ad un insito atteggiamento esegetico, che mi sono avvicinata al Gran Fuoco di Aligi Sassu, la mostra di ceramiche della collezione Alfredo e Teresita Paglione alla Sala Ipogea di Teramo, la sentita iniziativa che delinea e rafforza i legami tra il Mecenate Alfredo Paglione, e la Terra di Abruzzo, tante e copiose sono e continuano le sue donazioni ad Enti pubblici e la creazione di Musei. Un legame intessuto, come una tela fitta di luminosi fili intrecciati, il cui minimo comune denominatore e’ vivere e trasmettere l’Arte sentendola come Bene Fondamentale e comune, direi una vocazione condivisa ed in tal senso il pensiero va al Mecenate Alfredo Paglione, faro illuminante, alla tenacia forte e gentile del Dr Siriano Cordoni, il cui incipit, va sottolineato, attraverso propulsivi e singoli intenti con  azioni congiunte, e’ sempre teso a creare ponti. In una stretta sinergia e dialogo con i luoghi già esistenti, Alfredo Paglione ha acceso fuochi, luoghi di bellezza e conoscenza, tracciando del suo amatissimo Abruzzo un ideale itinerario che collega più punti, destinato ai suoi conterranei ed ai viaggiatori che vogliano percorrerlo ed attraversarlo nelle sue ricchezze, non solo naturali e paesaggistiche.

Risale infatti al 2008 la sua Donazione a Castelli, di 206 opere in ceramica di uno dei più insigni artisti del ‘900, Aligi Sassu, rimaste esposte sino al 6 Aprile 2009, data del terremoto dell’ Aquila, a seguito del quale nel 2013, grazie ad un felice accordo tra Alfredo Paglione, il sindaco di Castelli ed il sindaco di Atessa, le medesime ceramiche trovarono ospitalita’ nel Museo di Atessa, guidato dalla infaticabile prof Adele Cicchitti, dedicato anch’esso tutto al Maestro Aligi Sassu, realizzando così un vero compendio di arte contemporanea di grande suggestione, arricchito  delle opere ceramiche, di cui una selezione oggi in esposizione qui a Teramo, grazie alla  lungimirante condivisione di tutta l’ Amministrazione.

Il Fuoco che rappresenta la Forza profonda che permette l’unione dei contrari e l’ascensione alla sublimazione, e’ il motore della rigenerazione della materia con lo spirito, il fuoco interiore nell’uomo. Fuoco appunto come Fos (scritto in greco) ossia Luce, le stesse luci che Alfredo Paglione ha acceso attraverso le oltre 2000 donazioni alla sua Terra natia. Come egli ama ricordare Aligi Sassu, di cui è stato gallerista, oltre che cognato, era letteralmente innamorato di questa terra ed in particolare del piccolo borgo di Castelli, dove la pregiata arte ceramologica secolare, lo rimandava alle memorie ancestrali del suo  apprendistato, alla fine del 1930, quando approdo’ nella città ligure di Albisola e  lo scultore Agenore Fabbri, lo ammoniva : “Tu vuoi far tutto”! , quasi stizzito della poliedricita’ fortunosa dell’artista, per essersi appunto accostato anche alla scultura ed alla ceramica, con Tullio Mazzotti, Lucio Fontana, in quelle  botteghe fumose dei vasai e tornianti del paese ligure , dove con una ricerca continua ed un fare forsennato, anche lui aveva contribuito all’ingresso, dopo la seconda guerra mondiale, del Futurismo e dell’Art Deco’, facendo esplodere la grande stagione dell ‘informale,  tracciando  un momento storico inimitabile, divenendo infatti  Albisola un punto di riferimento internazionale dell’ arte ceramica.

L’artista plasma la materia e la trasforma da forme archetipe in contorni ora leggeri, ora in giochi intriganti di masse piene e vuote. I cavalli impressi nella ceramica si rincorrono in un dispiegarsi di volumi e cromatismi che rivelano gli impulsi psichici più profondi.

Keramos, l’arte primigenia dell’uomo, nata per esprimere un’ esigenza religiosa ed una dimensione domestica, si pone su un piano di sperimentazione tecnico ed estetica, come primo gradino verso la civiltà, che per Sassu sono orientate verso la materia come spirito conoscitivo. Essa è metafora della trasformazione dell’essere dal basso verso l’alto,della terra,l’argilla, attraverso l’acqua e l’aria per sopravvivere al Fuoco. La ceramica cosi non realizza solo la conclusione dell’opera, ma fornisce a lui l’identità di Homo Faber e della Tecne’, come base per arrivare al mondo delle idee, in cui l’oggetto da contenitore diventa contenuto.

L’arte alchemica e’ il vero Opus della ceramica perché Arte che trasforma gli elementi Vitali :Aria Acqua Terra e Fuoco, con l’intento di trasformare la materia prima della esperienza in conoscenza. Lo stesso Jung ne traccio’ un parallelismo tra procedimento alchemico e percorso per la conoscenza del sé. Questa arte trasmutativa diviene panacea che libera dalle tenebre dell’ignoranza ed impone all’artista un’ ottica di rinnovamento, tesa a nuove ricerche e sperimentazioni, entrando in una dinamica spirituale e trascendentale di stretta relazione tra alchimia ed espressività artistica.

Mi soffermo a riflettere che, in fondo, tra le due opposte visioni sulla natura dell’essere: il “Niente cambia” di Parmenide ed il ” Tutto cambia” di Eraclito, che nel caso nostro specifico della ceramica, non sono affatto in antitesi, l’arte ceramologica, pur nelle continue evoluzioni della ricerca umana, ancora oggi non può fare a meno dell’Argilla, del Fuoco, così come la Bellezza, l’Amore per l’Arte e dunque per la Conoscenza, hanno ugual bisogno di visioni, azioni, di Fuochi, come quelli di Alfredo Paglione, di quel mecenatismo concreto appassionato, di quelli di lungimiranti amministrazioni, di felici  collaborazioni e sinergie, ma altrettanto di quei imprescindibili piccoli fuochi accesi, continuamente, anche nel silenzio di ciascuno di noi,  “forti e gentili” uniti nella potenza del patrimonio culturale italiano, Abruzzese e nel caso specifico di Castelli, che nelle opere esposte di Sassu trovano un comune legame artistico

La singolarità del fenomeno Castelli, negli estremi opposti e nella sua alchemica funzione, sta nella dicotomia tra la sua secolare notorietà per essere stata ai vertici della produžione ceramica, con una committenza straordinaria delle corti italiane ed europee e, nel contempo,la sua realtà di piccolo, assolutamente autosufficiente paese nascosto tra i monti della Catena del Gran Sassu, lontano dai grandi Centri. Questo immenso e pregiato patrimonio culturale di cui oggi siamo testimoni e responsabili,  merita e deve essere sostenuto e nutrito di linfa vitale, dipanando ed allungando quel filo d’oro che non va reciso. Ecco per cui oltre a ringraziare tutti coloro, preziosi,che hanno reso possibile la concretizzazione di questa mostra e che, a seguire, citerò ad uno ad uno,

desidero concludere con “Discrepanza” la  Poesia dedicata appositamente dal giovane Giovanni Marcantoni, poeta insignito del più alto riconoscimento in Poetry, la rosa dei maggiori poeti del nostro 900, in ragione di quel monito per cui Arte c’è quando Mestiere e Poesia si abbracciano. La poesia impenna la lingua e la rigenera, tanto quanto il fuoco l’argilla, soprattutto quando diviene rito collettivo di chi proferisce e di chi ascolta e ci rimette vicini ed in comune risonanza e se Platone esclude i poeti dal governo delle città, li vuole come preziosi e graditi ospiti perché la poesia è una magnifica forma di lotta politica e le nostre parole dobbiamo impedire che vengano svuotate

mortificante nella lingua, separandoci in una comunità sempre più virtuale.

“Discrepanza” sintetizza in versi crudi e dolenti la traformazione, come nella poetica di Sassu, cosi nella lacerazione della terra, dilaniata dal terremoto, per divenire momento risvegliante e rifondante una lingua ad alta velocità, rapida, che si adatta a questo presente ed al futuro siderale, spaziale che non invecchia, anzi è spiazzante, una rivoluzione percettiva, che risuoni come nella ceramica, in una apparente semplicità, ma in un cambiamento potente. Una miriade di fili di azioni condivise, per un territorio, la cui vocazione al Bello è documentata da secoli di storia e che solo uniti possono preservare dal tempo e dall’oblio queste miniature di Eternita’, ricordandoci che il Futuro ha un cuore antico.

“Discrepanza”

Spirito senza identità alcuna

Sopravvivi più a lungo

Di una pietra cullata

Senza piedi hai camminato

Per sollevare me, e ti ho aspettato

Con tutto quello che non avevi

Meglio e’ stato seppellire

Il mio bagaglio senza impressione

Non rimaneva niente sul fondo.

C’erano soltanto cavalli imbizzarriti

Sul nostro campo,

Il loro manto era nero, i muscoli rigidi

Tu vivevi per un nonnulla

Io non avevo di che’ vivermi.

Gianni Marcantoni

Ringrazio per la loro risonanza ed appassionata fede in questa tessitura:

Il dott Siriano Cordoni

la prof. Adele Cicchitti

la prof. Paola Di Felice

l’arch Domenico Onori

la dott.sa Gioia Porrini

la prof. Anna Pia D’Intino

la prof. Simonetta Simonetti

la dott.sa Chiara Di Carlo

arch Franco Mercuri

la dott. Francesca Amadio

Le istituzioni tutte, gli Enti

Città di Teramo, il sindaco, l’assessore alla Cultura, Musei Civici, Associazione Poliorama, Club Rotary Teramo est, Comitato Organizzatore Mostre Antiche e Contemporanee.

Città di Atessa, il Sindaco, l’assessore alla cultura, Museo di Atessa

Città di Castello, Sindaco, ass alla cultura Museo di Castelli.

Le eccellenze italiane dei due partners che rendono possibile la conviviale a seguire

 Forno Sammarco Antonio Cera

Cantina Bossanova.

Grazie di cuore a ciascun sguardo e  presenza.

Rosalba Rossi